Arsenale / Biennale

Die einleitenden Worte rundeten meine Eindrücke ab und ließen mich eintauchen.

"Die Milch der Träume hat ihren Titel von einem Buch von Leonora Carrington (1917-2011) - sagte Cecilia Alemani -, in dem die surrealistische Künstlerin eine magische Welt beschreibt, in der das Leben durch das Prisma der Vorstellungskraft ständig neu gedacht wird. Es ist eine Welt, in der sich jeder verändern, transformiert werden kann, etwas oder jemand anderes werden kann. Die Ausstellung The Milk of Dreams nimmt Leonora Carringtons jenseitige Kreaturen zusammen mit anderen Figuren der Transformation als Begleiter auf eine imaginäre Reise durch die Metamorphosen von Körpern und Definitionen des Menschen.

Diese Ausstellung basiert auf vielen Gesprächen mit Künstlern, die in den letzten Jahren geführt wurden. Die Fragen, die aus diesen Dialogen immer wieder auftauchten, scheinen diesen Moment in der Geschichte einzufangen, in dem das Überleben der Spezies bedroht ist, aber auch viele andere Untersuchungen zusammenzufassen, die die Wissenschaften, Künste und Mythen unserer Zeit durchdringen. Wie verändert sich die Definition des Menschen? Was macht Leben aus und was unterscheidet pflanzliche und tierische, menschliche und nicht-menschliche? Was sind unsere Verantwortlichkeiten gegenüber dem Planeten, anderen Menschen und anderen Lebensformen? Und wie sähe das Leben ohne uns aus?

Dies sind einige der Leitfragen für diese Ausgabe der Biennale Arte, die sich insbesondere auf drei Themenbereiche konzentriert: die Repräsentation von Körpern und ihren Metamorphosen; die Beziehung zwischen Individuen und Technologien; die Verbindung zwischen Körpern und der Erde."

"Während sich die Besucher durch die Ausstellung im Zentralpavillon und in der Corderie bewegen, stoßen sie auf fünf kleinere, historische Abschnitte: Miniaturkonstellationen von Kunstwerken, Fundstücken und Dokumenten, die sich zu bestimmten Schlüsselthemen gruppieren. Diese Shows, die wie Zeitkapseln konzipiert sind, bieten zusätzliche Werkzeuge der Untersuchung und Introspektion und weben ein Netz von Referenzen und Echos, die Kunstwerke der Vergangenheit - einschließlich großer Museumsleihgaben und unkonventioneller Auswahl - mit den Werken zeitgenössischer Künstler im umliegenden Raum verbinden. Dieser breit gefächerte, transhistorische Ansatz spürt Verwandtschaften und Affinitäten zwischen künstlerischen Methoden und Praktiken nach, auch über Generationen hinweg, um neue Bedeutungsebenen zu schaffen und Gegenwart und Vergangenheit zu überbrücken. Was entsteht, ist ein historisches Narrativ, das nicht auf Systemen der direkten Vererbung oder des Konflikts aufgebaut ist, sondern auf Formen der Symbiose, Solidarität und Schwesternschaft."

"Die Milch der Träume wurde in einer Zeit enormer Instabilität und Unsicherheit konzipiert und organisiert, da ihre Entwicklung mit dem Ausbruch und der Ausbreitung der Covid-19-Pandemie zusammenfiel. La Biennale di Venezia war gezwungen, diese Ausgabe um ein Jahr zu verschieben, ein Ereignis, das nur während der beiden Weltkriege seit 1895 stattgefunden hatte. Die bloße Tatsache, dass diese Ausstellung eröffnet werden kann, ist also etwas Außergewöhnliches: Ihre Eröffnung ist nicht gerade das Symbol einer Rückkehr zum normalen Leben, sondern eher das Ergebnis einer kollektiven Anstrengung, die fast wie ein Wunder erscheint. In diesen endlosen Monaten vor der Leinwand habe ich über die Frage nachgedacht, welche Rolle die Internationale Kunstausstellung an diesem historischen Punkt spielen sollte, und die einfachste und aufrichtigste Antwort, die ich finden konnte, ist, dass die Biennale all das zusammenfasst, was wir in den letzten zwei Jahren so schmerzlich vermisst haben: die Freiheit, Menschen aus der ganzen Welt zu treffen, die Möglichkeit des Reisens, die Freude, Zeit miteinander zu verbringen, die Praxis der Differenz, der Übersetzung, des Unverständnisses und der Gemeinschaft.

Die Milch der Träume ist keine Ausstellung über die Pandemie, aber sie registriert unweigerlich die Umbrüche unserer Zeit. In Zeiten wie dieser, wie die Geschichte der Biennale di Venezia deutlich zeigt, können Kunst und Künstler uns helfen, uns neue Formen des Zusammenlebens und unendlich neue Möglichkeiten der Transformation vorzustellen."

Einige Bilder als Eindrücke: